El cine que hay que ver: 5 adaptaciones imprescindibles de los 80 y 90

Por Fabrizzio Peceros

De las películas que se producen al año, las más esperadas son las adaptaciones. Esto debido a la intriga que genera la película, ya sea en cuestión de los personajes, sucesos de la trama o la fidelidad a la historia original.

A su vez, el proceso de adaptación es llamativo de por sí. En primer lugar, por el paso de un producto cultural a otro; por ejemplo, de un libro a una película, lo cual implica pensar la trama en cuestiones como los planos, ángulos, montaje o sonidos.

Asimismo, está la cuestión de la fidelidad del film respecto a la obra original ¿Qué tanto se conserva y que tanto se puede modificar? Son algunas interrogantes que deben resolver el equipo a cargo del proyecto. Además, están los derechos de autor, específicamente por el costo que tienen éstos y el tiempo en que son cedidos.

El Club de la Pelea de David Fincher es una adaptación del libro de Chuck Palahniuk

Sin duda, el proceso de adaptación es particular y delicado. Por eso, te recomendamos las siguientes adaptaciones.

El Club de la Pelea (David Fincher)

Basada en una novela publicada a mediados de la década de los 90 por el escritor norteamericano Chuck Palahniuk. La historia inicio como un capítulo de la antología de relatos Pursuit of Hapiness, pero Palahniuk decidió ampliarla con el fin de hacerla una novela.

Luego de la revisión por sus editores, el libro recibió luz verde y fue publicado en 1996, convirtiéndose en un éxito en ventas, lo que provocó el interés de los estudios hollywoodense por llevar la historia a la gran pantalla.

Al inicio hubo problemas para conseguir al director adecuado que pudiera llevar a cabo el proyecto, esto hasta que los estudios Fox lograron dar con David Fincher, que interesado por la novela acepto con mucho gusto el puesto. La película se estrenó en 1999.

Con el estreno, las críticas estuvieron divididas: se le reprochaba, por ejemplo, su exceso de violencia; pero otros, la amaron. Sin embargo, el paso de los años ha logrado posicionar a El Club de la Pelea como una película de culto, así como una de las mejores películas de los 90.

American Psycho (Mary Harron)

American Psycho fue una novela escrita por Bret Easton Ellis y publicada en 1991. Tanto el libro como la película estuvieran cargados de polémica al momento de su lanzamiento.

Poco después de aparecer en librerías, la obra se convirtió en objeto de críticas y ataques por parte de los medios de comunicación, así como por varios colectivos sociales que la tildaron de excesivamente violenta, de misógina, y de incentivar la violencia en los jóvenes. A esto cabe agregarle el lenguaje frio y directo que usaba la novela para describir escenas de asesinatos y violencia sexual.

Poco después de ser publicado, el libro llegó a manos del productor Edward Pressman, quien se interesó en la historia y compró los derechos para adaptarla. En un primer momento pensó en Jhonny Deep para interpretar al personaje principal, Patrick Bateman, y en Stuart Gordon como director. Desafortunadamente las cosas no salieron bien y se cambió a Gordon por David Cronenberg.

No obstante, Cronenberg se quedó poco tiempo en el proyecto dado que, al momento de elaborar el guion con Easton Ellis, hubo muchas diferencias artísticas entre ambos.

Finalmente, fue Mary Harron, directora canadiense, la encargada de dirigir la película. Para ese entonces Deep había sido cambiado por Christian Bale. Luego de algunas complicaciones sobre el presupuesto, inició el rodaje.

Sobre la recaudación, cabe decir que no le fue muy bien y que también la crítica no la recibió con agrado. No obstante, con los años, Psycho ganó una gran cantidad de fans que la consideran una película de culto.

Blader Runner (Ridley Scott)

Blade Runner fue una adaptación libre de la novela de 1968 ¿Sueñan los androides con ovejas electrónicas? de Philip K. Dick . La película se estrenó en 1982.

No obstante, fue en los 70 que surgieron los primeros intentos por adaptar el libro de Dick. Sin embargo, el autor consideró al guion como ineficiente y desastroso, por lo que el proyecto quedo en nada. Tiempo después, con la designación de Hampton Fancher como guionista, el proyecto prosiguió.

Para entonces, Ridley Scott fue designado como director de la película, aunque le hizo ajustes al guion. Luego de estos cambios, la película tomó un rumbo distinto al libro.

Respecto al nombre "Blade Runner", este fue escogido luego de que uno de los guionistas que trabajaba con Scott se encontrara con una novela de Williams Burroughs llamada "Blade Runner a Movie". El nombre le gustó y decidió que así debía llamarse la película.

En su estreno en 1982, le fue bien a la película durante las primeras semanas de recaudación, aunque la crítica estuvo dividida. Por un lado, había los que la elogiaban por su historia y estética; y los que la desaprobaban debido al ritmo de la historia y por el excesivo uso de efectos especiales.

Una de las características más interesantes de Blade Runner es su montaje. De hecho, existen 7 versiones distintas de la misma película. Esto debido a las preocupaciones de los inversores por la recaudación que iba a alcanzar la película. Algunas de las versiones más conocidas son las que tienen tomas preliminares, ediciones de estreno y corte del director.

Actualmente Blade Runner es considerada una película icónica del género de ciencia ficción, así como una de las más importantes de la década de los 80.

El Señor de los Anillos (Peter Jackson)

El Señor de los Anillos, de J.R.R Tolkien, fue publicado en 1954. Pasó más de 20 años para ver su primera adaptación cinematográfica en 1978 de la mano del animador estadounidense Ralph Bakshi, director de Fritz el Gato, Cool World, etc. Desafortunadamente, el resultado final no fue bien recibido, entre otras cosas por dejar de lado los sucesos del último libro de la saga, El Retorno del Rey.

No obstante, esta primera versión serviría de precedente para las películas de Peter Jackson dos décadas después. Fue así que, en 1995, se dio inicio al proyecto de realizar una nueva adaptación del Señor de los Anillos.

En un primer momento, fue la empresa Miramax la que se interesó en el proyecto. Pero esto fue por poco tiempo, dado que la productora tenia intenciones de realizar una sola película mientras que Jackson quería producir dos lo cual no fue del agrado de Miramax.

Fue entonces cuando New Line Cinema se interesó por el proyecto. En este caso, hubo una mejor relación entre la productora y Jackson, salvo por el cambio de realizar tres películas en lugar de dos.

Finalmente, la primera de las tres películas, La Comunidad del Anillo, se estrenó a finales del 2001. La recepción por parte de la crítica fue positiva al igual que la recaudación. Al año siguiente le siguió Las dos Torres, que abarcó todo el segundo libro de la saga de Tolkien y, en 2003, llegó la película que cerraba la trilogía El Retorno del Rey.

En cuestión de recepción, las tres películas tuvieron buena aceptación por parte de la audiencia, así como de los críticos. Pero fue El Retorno del Rey la que mayor recaudación tuvo, así como la que se llevó la mayor cantidad de premios Oscar. Básicamente ganó en todas las nominaciones que tuvo, llevándose un total de 11 estatuillas.

Luego del estreno de la trilogía se produjo un renovado interés por la obra de Tolkien y un resurgir en la popularidad de todo el universo relacionado a la Tierra Media. Por ello, años después se estrenó otra película de la saga, "El Hobbit" así como videojuegos inspirados en la obra. Además, El señor de los Anillos, logró revitalizar el género de fantasía en el cine.